Det er ikke skitser, men færdige værker på papir, den danske maler Troels Wörsel har efterladt sig. Wörsel anså papiret for at være et medie der var meget bedre til tekniske eksperimenter end lærredet. Han bearbejdede det på alle måder, med fingrene, med tape og endda med boremaskine. Som kunstner opholdt han sig i udlandet det meste af livet, og var frem til 1980’erne mere kendt i udlandet end i Danmark. Han var Danmarks repræsentant på Venedig Bienalen i 2007 og har også udstillet på en del danske kunstmuseer.
Den grå farve
Udstillingen på Louisiana viser et omfattende udvalg af Wörsels produktion. Det er ikke en retrospektiv udstilling, men et tematisk tværsnit af hans mange meget originale produktioner. I flere af billederne bruger han den grå farve sat op mod en pang farve, for eksempel orange eller neongrønt. Den grå farve ændre karakter alt efter hvilken monokrom farve den er sat op imod. Dette fænomen har tydeligvis interesseret Troels Wörsel, samtidig arbejdede han dog også ofte udelukkende med grå nuancer, som det bl.a. ses i nogle af hans billeder af heste.
Det grafiske
På en hel væg er seks store kartoner sat sammen til et 2 x 9 meter stort værk: “Røgen er med de skønne”, et tidligt værk fra 1980. Det er næsten ikke til at komme langt nok væk fra, men med god afstand ser man i disse seks sammenhængende værker, hvor tidligt han mestrede maleri som grafisk udtryk. Kartonerne har været gemt væk i et tysk galleri i mange år, og giver i Louisianas opsætning en god kontrast til de mange værker bag glas. Det er et værk næsten kun i grå nuancer med mange referencer som man også genfinder i hans senere værker.
Rokoko
En tysk procelænsfabrik bad på et tidspunkt Troels Wörsel om at komme med et bud på en fornyelse af deres rokokostel. Umiddelbart et vildt projekt, men Wörsel var meget bredt orienteret
Inden for kunsthistorie og tog udfordringer op. Han blev udover opgaven inspireret til at skabe en gruppe af flotte orange/grå malerier samt mange andre værker. Man kan sagtens se rokoko projektet i disse billeder, men som selvstændige værker fungerer de fint. I nogle montrer kan man se udkast til stellet, i tegning og akvarel – meget originalt og flot tænkt, synd at projektet ikke blev til noget.
Broom, brush og andre ord
I en del af værkerne er der brugt ord som billedelement, håndskrevne og optegnede ord gør billedets udtryk meget abstrakt og konceptualiseret. I værket Broom/brush ses den fundamentale spænding i hans kunstneriske arbejde direkte illustreret: Ordet “Broom” i en skarp helvetica skrevet over med ordet “brush” i penselskrift. Det helt frie i kamp med det kontrollerede. Det opleves ikke direkte, men hans tilgang til maleriet var meget intellektuel og i evig konflikt med en underliggende vildskab. Der er en klar distance til traditionel malerkunst – der er ingen mennesker eller landskaber i hans billeder. På udstillingen ses kun et meget specielt selvportræt, som er brugt i overskriften til denne artikel. En hovedpointe for Wörsel var at maleriet var noget i sig selv, ikke en gengivelse at noget andet.
Man kan kun håbe at coronarestriktionerne må holde op hurtigst muligt så alle kan komme til Louisianna og se denne fine præsentation af hidtil usete værker af Troels Wörsel.
Louisiana on Paper, Troels Wörsel – Maler på papir